Frank Auerbach
![]() | |
Imię i nazwisko | Frank Helmut Auerbach |
---|---|
Data i miejsce urodzenia | 29 kwietnia 1931 |
Narodowość | żydowska |
Alma Mater | St Martin's School of Art, Royal College of Art |
Dziedzina sztuki | malarstwo, grafika |
Epoka | |
Gatunek | ekspresjonizm |
Frank Helmut Auerbach (ur. 29 kwietnia 1931 w Berlinie)[1] – brytyjski malarz i grafik żydowskiego pochodzenia.
Życiorys
W 1939 został wysłany do Anglii przez swoich żydowskich rodziców jako uchodźca (rodzicie zginęli w obozie koncentracyjnym)[2]. Studiował w Londynie na Politechnice Borought (1947–1948)[1][3], w St Martin's School of Art (1948–1952) i Royal College of Art (1952–1955)[1][2][3] oraz na wieczorowych zajęciach u Davida Bomberga, w którym znalazł inspirującego nauczyciela[2][4]. W 1947 otrzymał obywatelstwo brytyjskie[2][4]. Mieszka w Londynie, od 1945 ma pracownię w Camden Town[1][2].
Swoją pierwszą indywidualną wystawę miał w 1956 w Beaux Arts Gallery w Londynie[1]. W 1978 odbyła się duża wystawa prac Auerbacha w Arts Council[2], w 1986 reprezentował Wielką Brytanię na Biennale w Wenecji (I nagroda)[1][2], a w 2014 miała miejsce duża retrospektywa w Tate[2].
Twórczość
Podobnie jak późne prace Bomberga, ekspresjonistyczne obrazy Auerbacha wyróżniają się niezwykle grubo kładzionym impastem, tak że czasami farba wydaje się bardziej modelowana niż namalowana[2]. We wczesnych obrazach dominują kolory ziemi, ale pod koniec lat 60. artysta zaczął stosować paletę o szerszej gamie barw[2][3], częściowo dlatego, że mógł już sobie pozwolić na droższe pigmenty[2]. Jego obrazy, sprawiające wrażenie tworzonych spontanicznie, w rzeczywistości są efektem miesiącami przygotowywanych szkiców, a następnie wielokrotnego kładzenia i zdejmowania (czy wręcz zdrapywania) farby z powierzchni podobrazia, aż do czasu, gdy artysta uzna efekt końcowy za satysfakcjonujący[1][2][4].
Tematy preferowane przez Auerbacha to portrety (zwłaszcza znanych mu osób), akty, pejzaże miejskie i place budowy. Cykl obrazów z lat 50. i wczesnych 60. przedstawia odbudowę Londynu po blitzu. Zafascynowany dziełami dawnych mistrzów, artysta stworzył też cykl obrazów nawiązujących do twórczości Rembrandta[2].
Od połowy lat 50. Auerbach uprawia także techniki graficzne (sucha igła, akwaforta i sitodruk); tematyka tych prac obejmowuje akty, postacie leżące i siedzące, głowy oraz drzewa[1][2].
Rynek sztuki
Znanym kolekcjonerem prac Auerbacha był jego bliski przyjaciel – Lucian Freud. Po śmierci Freuda kolekcja ta – licząca 15 obrazów olejnych i 29 prac na papierze – została przekazana brytyjskim muzeom i galeriom, w ramach umowy acceptance in lieu, w zamian za ok. 16 milionów funtów podatku od spadku. Beneficjentami są m.in. British Museum, Tate, Courtauld Institute of Art, National Museum Cardiff, Barber Institute of Fine Arts w Birmingham, Hatton Gallery w Newcastle[5].
Dzieła Franka Auerbacha wielokrotnie były w ofercie domów aukcyjnych. Najwyższą od 1998 cenę 6 332 448 dolarów uzyskano ze sprzedaży obrazu Head of J.Y.M.[a] (1984–1985) na aukcji w londyńskim Sotheby’s 14 października 2022[6].
Uwagi
Przypisy
- ↑ a b c d e f g h CatherineC. Lampert CatherineC., Auerbach, Frank, Oxford Art Online. Grove Art Online, 2003, DOI: 10.1093/gao/9781884446054.article.T004951 [dostęp 2022-10-29] (ang.).
- ↑ a b c d e f g h i j k l m n IanI. Chilvers IanI., JohnJ. Glaves-Smith JohnJ., Dictionary of Modern and Contemporary Art, wyd. 2, Oxford University Press, 2009, s. 141–142, ISBN 978-0-19-923965-8 (ang.).
- ↑ a b c TomaszT. Rudomino TomaszT., Mały leksykon sztuk współczesnej, Warszawa: Wydawnictwo Collage, 1990, s. 23, ISBN 83-900035-0-3 (pol.).
- ↑ a b c IanI. Chilvers IanI., Concise Oxford Dictionary of Art and Artists, Oxford University Press, 1990, s. 22, ISBN 0-19-866166-5 (ang.).
- ↑ MarkM. Brown MarkM., Galleries across UK get Frank Auerbach works from Lucian Freud’s collection [online], The Guardian, 2 marca 2015 [dostęp 2022-10-29] (ang.).
- ↑ Frank Auerbach [online], MutualArt [dostęp 2022-10-29] (ang.).
- ↑ Frank Auerbach ''Head of J.Y.M.'' [online], Sotheby’s auction catalog note, październik 2022 [dostęp 2022-10-29] (ang.).
Linki zewnętrzne
- Prace artysty w Tate
- Prace artysty w Sotheby’s
- Biogram i prace artysty w Marlborough Gallery London
- Prace artysty (gł. grafiki), Ben Uri Collection
- Prace artysty w MutualArt