Era de ouro do hip hop
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/00/Chuck_D._Slakthuset_i_Malm%C3%B6_1991.jpg/220px-Chuck_D._Slakthuset_i_Malm%C3%B6_1991.jpg)
Era de ouro do hip hop foi um período no mainstream hip hop, citado em 1985 até ao início dos anos 90, costumava ser caracterizado pela sua diversidade, qualidade, inovação e influência.[1][2] Havia fortes temas do Afrocentricidade e da militância política, e, quanto a música, ela era experimental e de amostragem e considerada, portanto, eclética.[3] Os artistas que mais estavam incluídos nesta fase eram Public Enemy, LL Cool J, Run-D.M.C., KRS-One e o Boogie Down Productions, Eric B. & Rakim, De La Soul, Beastie Boys, A Tribe Called Quest, e os Jungle Brothers.[4] Lançamentos por esses actos coexistiram nesse período, com artistas de género rap gangsta, Schoolly D e N.W.A, os rappers sexistas de 2 Live Crew, e de festa de música orientada de actos como o de Kid 'n Play, Heavy D, e DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince.[5] Alguns compositores, como Tony Green, referenciaram dois anos do período 1993 e 1994 como "a second Golden Age" (em língua portuguesa: " A secunda Era de Ouro), que viu álbuns influentes e de alta qualidade que utilizavam elementos do antigo classicismo mu-E-SP-1200, sons de tambor, referências de canções da velha escola do hip hop, embora deixando claro que novos rumos tinham sido tomados. O critico musical Tony Green lista, em seu livro Classic Material, os álbuns The Chronic, de Dr. Dre, Enter the Wu-Tang (36 Chambers), de Wu-Tang Clan, Illmatic, de Nas, Buhloone Mindstate, de De La Soul, Doggystyle, de Snoop Dogg Midnight Marauders. de A Tribe Called Quest e Southernplayalisticadillacmuzik, de OutKast, como lançamentos deste gênero.
Referências
- ↑ Jon Caramanica, "Hip-Hop's Raiders of the Lost Archives", New York Times, 27 de Março de 2009.
Cheo H. Coker, "Slick Rick: Behind Bars", Rolling Stone, 27 de Março de 2009
Lonnae O'Neal Parker, "U-Md. Senior Aaron McGruder's Edgy Hip-Hop Comic Gets Raves, but No Takers" Arquivado em 11 de maio de 2011, no Wayback Machine., Washington Post, 27 de Março de 2009. - ↑ Jake Coyle of Associated Press, "Spin magazine picks Radiohead CD as best", USA Today, 27 de Março de 2009.
Cheo H. Coker, "Slick Rick: Behind Bars", Rolling Stone, 27 de Março de 2009.
Andrew Drever, "Jungle Brothers still untamed", The Age [Australia], 27 de Março de 2009. - ↑ Roni Sariq, "Crazy Wisdom Masters" Arquivado em 23 de novembro de 2008, no Wayback Machine., City Pages, 27 de Março de 2009.
Scott Thill, "Whiteness Visible" Arquivado abril 19, 2012 no WebCite AlterNet, 27 de Março de 2009.
Will Hodgkinson, "Adventures on the wheels of steel", The Guardian, 27 de Março de 2009. - ↑ Per Coker, Hodgkinson, Drever, Thill, O'Neal Parker and Sariq above. Additionally:
Cheo H. Coker, "KRS-One: Krs-One", Rolling Stone, 27 de Março de 2009.
Andrew Pettie, "'Where rap went wrong'", Daily Telegraph, 27 de Março de 2009.
Mosi Reeves, "Easy-Chair Rap", Village Voice, January 29th 2002.
Greg Kot, "Hip-Hop Below the Mainstream", Los Angeles Times, 27 de Março de 2009.
Cheo Hodari Coker, "'It's a Beautiful Feeling'", Los Angeles Times, 27 de Março de 2009.
Scott Mervis, "From Kool Herc to 50 Cent, the story of rap -- so far", Pittsburgh Post-Gazette, 27 de Março de 2009. - ↑ "The Cotton Club", Village Voice, 27 de Março de 2009.
Portal da música